家具のような建築建築

ブランズウィック州出身のレバロン R. オリーブは、10 代で大工になり、1868 年に 19 歳でまずボストンに移り、次にマンハッタンに移りました。 ビッグアップルでは、​​オリーブはニューヨークの多くの最高級の建物の建設監督になりました。 37 歳のオリーブは 1886 年にサンタ クルーズに惹かれ、その郊外の環境と美しい建築物が大好きでした。 レバロンは、漆塗りの髪とワックスの口ひげで非常にフォーマルに見えましたが、建築に対する彼の自由なアプローチを強調する社交的な側面を持っていました。

当初、彼は他の建築家のプロジェクトの監督および請負業者を務め、「スティックキング」ダニエル・ダムクルーガーと親しい友人になりました。 アルパイン スティックは中央カリフォルニアで人気のある「アーツ & クラフツ」スタイルの 1 つでしたが、オリーブはその後進化した「イーストレイク スタイル」を好みました。 チャールズ ロック イーストレイクはイギリスで愛された家具デザイナーであり、彼の旋削した支柱、彫刻されたブラケット、透かし彫りのパネルは、「スティック イーストレイク」スタイルのコテージで使用するために借用されました。 イーストレイク自身は、「真のリバイバルスタイル」ですらないカリフォルニアの茶番劇に自分の名前が冠されることに満足していなかった。 壁紙デザイナーのクリストファー・ドレッサーは、ギリシャ、ゴシック、ヌーボー、ムーア、日本スタイルのテーマの部屋も作成しました。 この建築には、鳥、花、葉、花瓶を描いたアスティア風の「植物パネル」も組み込まれていました。 このスタイルの一貫性の欠如は、古典的な訓練を受けていない多くの請負業者が建築家として採用され、工場ヤードから自由にスタイルを組み合わせた西海岸でより顕著であった可能性があります。 それを「フリー・クラシック・スタイル」と呼ぶ人もいましたが、オリーブはこの自由さを好んだのです。

「アーツ＆クラフツ運動」は、産業革命による公害、貧困、自然破壊、工芸専門家の権利剥奪に対する進歩的な反応でした。 それは素朴な田舎の生活を理想とし、絵のように美しい建築で田舎を改善し、あらゆる階層に芸術をもたらす民芸運動を刺激することを望んでいた。 イーストレイクは、彼の芸術的なシンプルさの実用性を正当化しようとしました。 彼は 1874 年の著書「家庭の味のヒント」の中で、本物のバラを描くことは、もし本物であればつまずいたり、打ちのめされたりする出来事になるだろうと書いています。 代わりに、幾何学的な民俗デザインに縮小する必要があります。 しかし、「美的運動」は一切の正当性を捨て去り、「芸術のための芸術」を信じた。 美しさには言い訳は必要ありません。 オリーブは「建物を周囲に適応させるよう努めている」と言われています。 彼のスタイルは明るく風通しが良く、彼の作品全体がこの若者に望ましい、うらやましい評判を与えています。」 （ハリソン、1892年）。

オリーブはいくつかの壮大なイーストレイク ヴィラを建てましたが、現代の目には大邸宅のように見えますが、実際には中流階級の家でした。 そして実際、その構造物は家具のように作られていました。 ダムクルーガーとオリーブは、カリフォルニア ストリート 724 にあるトーマス J. ウィークス ハウスの建設に協力しました。 パシフィック・アンド・シカモアのハリエット・Ｍ・ブラックバーン・ハウス（オリーブ自身のシカモア・ストリートの家の近く）、Ｗｍ． オールド サンノゼ ロードにあるカー ハウスとソケル スクール。 1891 年、オリーブはキャプテン Wm をデザインしました。 オーシャン ビュー アベニュー 250 番地にあるグレイ ハウスは非​​常に美しいと考えられ、AM ジョンストンは近くのオーシャン ビュー アベニュー 317 番地にその正確なレプリカを発注しました。その他の著名な住宅には、キング ストリート 104 番地にある 1889 年の HH クラーク ハウス、バーフィールド「リオ」がありました。ビスタハウス」（611 Third St.およびリオビスタ） アンソン・リッチフィールド・コテージ（オーシャンビュー・アベニュー311番地）

彼の大きな絵のように美しい別荘はまさにシーンを盗むものでしたが、オリーブは邸宅のような小さな芸術的なコテージを制作したことでも知られていました。 これはアーツ＆クラフツ運動の進歩的な精神の一部であり、労働者の生活条件を支持し、家は自分の城であるという概念を強化することを目的とした美しい労働者用住宅でした。 オリーブは多数のベイクリフ モデル ハウスを制作しました。通常は半地下の 1 階建て、L 字型で、「L」字型のコーナー ポーチ、正面の出窓、正面の切妻が付いています。 これらは今日でも非常に望ましいものです。

超越主義者たちはシーブライトのコミュニティに定住するのを手伝っていた。 しかし、芸術を軽薄、冒涜的、または無駄な過剰なものとして拒否するピューリタンの衝動とは異なります。 超越主義者たちは、美とは神の調和の目に見える表現であり、自然は神のエデンへの回帰であると信じていました。 彼らは、ニューヨーク州シャトークアの別荘のような、ジンジャーブレッドで飾られた小さな家のコミュニティを作りました。 シーブライトにはシャトークア・イーストレイクのコテージがいくつか現存しており、それぞれにかつては 2 階の屋根付きの寝室用バルコニーがありました (現在はすべて囲まれています)。 彼らはまた、あらゆる階層に芸術をもたらすアーツ＆クラフツ運動を信じていました。 シーブライトの未亡人フォーブスは、子供たちを支援するためにダウンタウンに最初の美術工芸ギャラリーを開きました。彼女がそれを閉鎖すると、FA Hihn は 1885 年にサンタクルーズ装飾芸術協会を開き、主に女性アーティストからの依頼品を持ち込みました。